Hudební festival Rousínov je reprezentativní přehlídka klasické hudby, která posluchačům a návštěvníkům přináší kvalitní profesionální umění. Tato nová festivalová platforma představuje v Rousínově umělce mezinárodního renomé a zároveň propaguje regionální hudební skladatele a systematicky uvádí jejich práce.
Klikněte na koncert pro program a medailonky účinkujících.
Komorní pěvecký sbor tvoří skupina zpěváků a hudebníků z Rousínova a okolí, které spojuje radost z hudby, dlouholetá přátelství a některé i manželství. Název Danielis odkazuje na proroka Daniela a vánoční píseň Danielis prophetia, která vyjadřuje radost z narození Krista. Repertoár sboru je široký od klasické a duchovní hudby přes gospely a spirituály až po lidové a populární písně, z nichž mnohé upravili Pavel Smutný, Martin Doležel nebo Daniela Hřebíčková.
Vznik sboru inicioval skladatel a muzikolog Pavel Smutný jako pokračování chrámové scholy v Rousínově. Od roku 2002 se do čela postavil Martin Doležel, který sbor uvedl do širšího povědomí, rozšířil jeho řady i repertoár. Následně se vedení ujal Pavel Varta, jenž vystoupení obohatil o hru na saxofon a perkuse. Současnou vedoucí je Monika Mikulášková, která těleso obohacuje o svěží tvůrčí impulsy a rozšiřuje jeho koncertní aktivity, díky čemuž si Danielis získává stále větší ohlas u publika.
Koncertní vystoupení sbor soustředí v regionu a okolí, ale zavítal i na významná místa České republiky (Neratov, Velehrad) a účastnil se mezinárodních festivalů (Řím). Nelze opomenout ani spolupráci s řadou renomovaných osobností, mezi něž patří Jiří Pavlica, Barbara Maria Willi, Jan Kačer, Ladislav Lakomý či Radovan Lukavský. V roce 2016 Danielis vydal své první vlastní CD.
Jsme smíšený pěvecký sbor amatérských zpěváků a zpěvaček, které spojuje láska k hudbě a radost ze společného zpěvu. Naše historie sahá do roku 1984, od kdy jsme působili jako Vyškovský smíšený pěvecký sbor.
Od roku 2015 neseme jméno hudebního skladatele a muzikologa Antonína Tučapského – rodáka z Vyškova, se kterým sbor úzce spolupracoval. Tučapský věnoval našemu sboru několik skladeb, které s hrdostí zpíváme na našich vystoupeních a předáváme krásu jeho hudby celému světu.
V repertoáru máme především skladby duchovní, úpravy lidových písní, klasická i moderní díla českých a světových autorů. Pravidelně vystupujeme k různým příležitostem – např. mše ke Dni zemřelých, Advent, Dny evropského kulturního dědictví, Noc kostelů, výročí a další. Kromě vystupování v ČR se účastníme festivalů a soutěží také v zahraničí.
Ať už zpíváme na velké scéně nebo v komorním prostředí, vždy se snažíme rozdávat radost všem, kdo s námi sdílí nadšení pro hudbu a její kouzlo.
Sbormistr: Mgr., MgA. Filip Macek
Stephen Goss: The Raw and The Cooked
Stephen Goss: The Autumn Song
Alejandro Demogli: Tres Escenas
Vladislav Šarišský: Rondo de Lima
Manuel de Falla: Canciones Populares
Ľubomír Kopkáš: This, That & The Other
Art Pilgrims Duo tvoří violoncellista Lukáš Polák a kytarista Ľubomír Kopkáš. Soubor se zaměřuje na stylově pestrý repertoár od klasické hudby starých mistrů po současnost, včetně vlastních kompozic i skladeb vznikajících na objednávku. Charakteristickým znakem dua je komorní, avšak barevně bohatý a netradiční zvuk. Program staví na současné hudbě prezentované přístupným a posluchačsky atraktivním způsobem, s důrazem na melodiku, minimalismus a žánrové přesahy.
Lukáš Polák studoval na pražské Akademii múzických umění v Praze a následně v Paříži. V současnosti působí jako koncertní mistr Filharmonie Brno a jako bývalý člen Škampova kvarteta vystupoval na prestižních světových pódiích (např. Carnegie Hall, Wigmore Hall či Concertgebouw).
Ľubomír Kopkáš je absolventem Janáčkovy akademie múzických umění v Brně, během studia absolvoval také studijní pobyt v Guildfordu ve Velké Británii. Je laureátem mezinárodních soutěží a členem Brno Contemporary Orchestra.
Duo působí v Brně a pravidelně koncertuje v České republice i na Slovensku. Aktivně spolupracuje se současnými skladateli (např. Vladislav Šarišský, Omar Rojas Ruiz, Daniel Veizaga či Alejandro Demogli), kteří pro něj komponují nové skladby.
Camille Saint-Saëns (1835–1921): Marche religieuse op. 107
Bedřich Smetana (1824–1884): Vltava z cyklu symfonických básní „Má vlast“
úprava pro varhany: J. Scott, B. Bannasch, P. Březík
Robert Schumann (1810–1856): Šest studií v kánonické formě, op. 56
č. 3 Andantino
č. 5 Nicht zu schnell
č. 1 Nicht zu schnell
Franz Liszt (1811–1886): Fantazie a fuga na chorál „Ad nos, ad salutarem undam“
Pravoslav Březík je absolventem Konzervatoře P. J. Vejvanovského v Kroměříži, kde studoval obor Hra na varhany pod vedením MgA. Ester Moravetzové a hodiny improvizace navštěvoval u skladatele Ladislava Moravetze. Ve studiu varhan pokračoval na JAMU v Brně pod vedením MgA. Pavla Kohouta Ph.D. a v současné době studuje na Hochschule für Musik und Darstellende Kunst ve Stuttgartu, kde jej na varhany vyučuje Prof. Jürgen Essl.
Již od dětství se také výrazně věnoval hře na klavír. V roce 2017 se zúčastnil klavírní soutěže základních uměleckých škol České republiky, ve které se dostal až do ústředního kola, kde obdržel Čestné uznání 1. stupně. V roce 2019 získal na mezinárodní soutěži Pro Bohemia Ostrava 3. cenu a cenu poroty za interpretaci skladby V. J. Tomáška Tre ditirambi.
Ve hře na varhany se také zúčastnil několika tuzemských i mezinárodních soutěží, které mu přinesly úspěch. Nejvýraznější z nich byla 1. cena a titul laureáta na soutěži Pro Bohemia Ostrava v roce 2018.
Absolvoval na varhany i klavír různé mistrovské kurzy u významných českých i zahraničních osobností: Nathan Laube, Ton Koopman, Jürgen Essl, Jeremy Joseph, Marie Zahrádková, Ivo Kahánek a další.
Během studia v ČR se věnoval pedagogické činnosti, vyučoval na ZUŠ Morava. Koncertuje nejen sólově, ale spolupracuje také s dalšími interprety, pěveckými sbory a symfonickými orchestry. V současné době při studiu působí ve Stuttgartu také jako chrámový varhaník.
Studentský orchestr přivádí na jeviště kultovní soundtrack Tarantinova Kill Bill — a kolem něj vzniká vlastní příběh.
Katana je hudebně-scénické představení, ve kterém studentský orchestr Ensemble MiDiversa hraje naživo legendární hudbu z filmů Kill Bill. Hudba není doprovod — je hlavním hrdinou. Kolem skladeb se rozvíjí samostatný příběh o posvátném meči, ztrátě a pomstě, vyprávěný tancem, stínovým divadlem a slovem vypravěče.
Projekt vzniká jako studentská spolupráce dvou základních uměleckých škol, ZUŠ Veveří a ZUŠ Slunná, a propojuje jejich hudební, taneční i výtvarné obory. Výsledkem je zhruba padesátiminutová podívaná na pomezí koncertu, kina a divadla — přístupná, hravá a vizuálně silná, vhodná i pro mladší publikum a festivalové uvedení.

Erwin Schulhoff: Smyčcový kvartet č. 1
Joaquín Turina: La oración del torero
Pavel Nesit: Vzpomínky na jedno léto
Ondřej Kyas: Smyčcový kvartet č. 5